雁北耍孩儿

“你是我的哼哈儿哼，我是你的嘣嘚儿嘣”，这是国家级非物质文化遗产“雁北耍孩儿”中的一段台词，剧名为“猪八戒背媳妇”。今天小编就带领大家领略民间瑰宝“雁北耍孩儿”。

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历史渊源

耍孩儿又称咳咳腔，是以曲牌名命名的一个戏曲声腔剧种，主要流布于山西省北部的大同市及周边地区。清代嘉庆、道光年间已有耍孩儿的班社活动，它的形成至少在此以前。

关于耍孩儿剧种形成的民间传说，专家的考证有较多的传奇色彩和情趣性，具有代表性的说法有两种：一说为：汉代王昭君出塞，目睹沿途凄凉景色，顿起思乡之情，路经山西大同，夜宿琵琶小店，弹琴而歌，哭哑歌喉。当地百姓为纪念昭君，遂模仿昭君嘶哑歌喉及曲调演唱。因袭她的悲凄哭声，辗转流传，便成为这种曲调。二说为：唐代时，唐明皇得一子终日啼哭不止，屡医不治，下人请来一班艺人演唱小曲，皇子听后破啼为笑，唐明皇大喜，赐此小曲名为耍孩儿。

据应县北楼口关王庙戏台题壁记载：“大清道光十三年六月二十四日有耍孩儿班到此一乐。”由此可见，耍孩儿的形成时间至少也在道光之前，甚至可以追溯到康乾时期。

耍孩儿戏最初流布于山西省北部大同、怀仁、应县一带，现今集中保存于山西省大同市。在产生的早期，耍孩儿戏的演员都是农民，农闲季节组织临时班社进行演出，活动范围较小。清代嘉庆、道光年间，这个剧种的班社曾遍布于桑干河两岸。光绪以后，随着剧种的日渐成熟和发展，艺人的流动、活动区域逐年扩大，足迹所至南到榆次、阳泉；西迄宁武、神池；东达灵丘、广灵；北向内蒙古的河套一带延伸。咸丰五年，雁北严重荒旱，大批农民“出口”谋生，耍孩儿戏亦随之传到内蒙古直至黄河河套。

20世纪二三十年代，耍孩儿戏有了较大的发展，有名望的耍孩儿艺人不断涌现，至抗日战争前夕，在舞台上唱红的耍孩儿艺人有：崔甫（水仙花）、张生银（骆驼旦）、赵珍（盖天红）、辛致极（飞罗面）、高宪（三娃旦）等。声望较大的班社有：大同的“开元班”、口泉的“旺盛班”、怀仁的“德胜班”、应县的“永兴班”、“天宝班”、“合益班”等。

解放后，耍孩儿更加活跃。1954年大仁县组建了第一个专业耍孩儿剧团——工农剧团（后改称大同市民间戏剧团）。在农村的业余剧团中，演耍孩儿的剧团更是占各种地方剧种之首。

代表剧目

耍孩儿有自己的传统剧目，其中代表性的有《白马关》、《七人贤》、《三孝牌》、《打佛堂》、《对联珠》、《送京娘》、《金木鱼》、《狮子洞》、《花园会》、《二龙山》、《赶脚》等四十多个。耍孩儿的脚色分红、黑、生、旦、丑五行，表演上大量吸收民间舞蹈动作，更接近于生活，处处洋溢着乡土气息

文化特征

耍孩儿的唱腔属曲牌体，名为“平曲子”，有“本体”、“主插体”、“异体”三种结构类型。以主曲为骨架，嵌入“喜钹子”、“苦钹子”、“倒三板”、“半钹子”、“垛钹子”、“梅花钹子”、“串儿”等曲调，组成一整套唱腔，同时又巧妙地吸收梆子戏中“介板”和“滚白”的唱法，使板腔体音乐和曲牌体音乐融为一体，转换自如，不落痕迹。耍孩儿传统的伴奏音乐分文、武场，文场以板胡、笛子为主要伴奏乐器，音调旋律欢快活泼，婉转嘹亮，武场则使用大锣、小锣、鼓、钹等。音乐伴奏与唱腔紧密结合，显得十分和谐。耍孩儿最为突出的特点是唱腔发声使用后嗓子，声音从喉咙后部挤压发出，先咳后唱，以特殊的音色造成浑厚有力的音响效果。

独特的演唱发音方法、欢快火爆的打击音乐、取材广泛的丰富剧目、别具一格的剧种风格使得耍孩儿这个古老剧种日渐为专家学者所瞩目，它被称作戏曲史的“活化石”。保护这一古老剧种对于中国戏曲起源、发展、流布、生存的研究具有重要的意义。由于资金、人员等方面的问题，更由于与现代生活方式的冲突，雁北耍孩儿在目前出现了生存危机，必须尽快加以抢救和保护。